Reseña de "Los Ratones Templarios La profecía" por Bryan J. L. Glass y Michael Avon Oeming

Los Ratones Templarios, creados por Bryan J. L. Glass y Michael Avon Oeming (Powers) y publicado en  España por Dolmen en el 2010 es un comic de fantasía donde los protagonistas en vez de ser humanos, son ratones (De nuevo como hace poco con Blacksad, escribimos sobre un comic cuyos protagonistas son animales humanizados).

El argumento se basa en la historia de un ratón que escapa por poco a la destrucción de su poblado, después de haber sido atacado por las malvadas ratas. Desafortunadamente, su familia es raptada por ellas, así como buena parte de los habitantes para ser llevados a la capital del reino en calidad de esclavos. Este ratón encuentra como mentor a un antiguo Raton Templario, orden que se cría desaparecida tras una antigua guerra civil, que le guiará por estos primeros números de la serie para que se convierte en el heroe de leyenda de una antigua profecía.

El argumento es más viejo que el queso: la leyenda del rey Arturo, Star Wars, Matrix... todas son historias (y las hay mucho más antiguas) de un iniciado que debe crecer para convertirse en el héroe defensor de los pobres y la justicia. Pero donde este comic resalta es en la ambientación de este mundo ficticio, que es sublime y embriagadora. El dibujo es portentoso, relativamente sucio pero lleno de sombras y expresiones. Y lo mismo se puede decir del coloreado. La historia se lee estupendamente, los personajes se encuentran bien caracterizados y muchos no son lo que a primera vista parecen. Hay emoción, luchas con espadas, brujería y buhos-dioses.

Reseña de "Ultimate Vengadores" de Mark Millar

Mark Millar volvió a la carga con su versión Ultimate de Los Vengadores años después de finalizar el volumen 2. Esta nueva colección se llamaría Ultimate Vengadores y duraría 24 números americanos (12 en la edición de Panini en España).

Durante estos dos años crea 4 sagas de 6 números cada una y con dibujantes diferentes. Estos 12 números no contienen la espectacularidad que fue marca de la casa con Bryan Hitch sino que emplea diferentes registros narrativos, y se mete más de lleno en el mundo sobrenatural de Marvel, poco explotado en la línea Ultimate. De esta manera en la segunda saga (dibujada por Leinil Francis Yu) hace su aparición el Motorista Fantasma y en la tercera saga (dibujada por Steve Dillon) está centrada en una invasión vampírica que sacude a la comunidad superheroica. Aparte, también introduce personajes superheroicos más de segunda fila o poco Ultimatizados como Punisher, Blade o Daredevil. El español Carlos Pacheco se encarga de la primera historia, donde se habla de los orígenes del Capitán América y es la saga más "superheroica" de la colección. Los últimos 6 números (que aparecen con la cabecera de La Muerte de Spiderman) cuentan de nuevo con Yu al dibujo y cierra cabos y aclara el futuro de Nick Furia dentro del universo Ultimate.

Reseña de "Los Nuevos Vengadores"de Brian Michael Bendis

En el número 80 del volumen 3 de los Vengadores (2006, edición española), Bendis concibió la desolución del grupo en la saga "Vengadores Desunídos" tras un problemilla con la Bruja Escarlata.

Pero, como no, Los Vengadores no pueden desaparecer. Eso sí, los miembros de esta nueva versión (Los Nuevos Vengadores) del grupo son de los no habrías imaginado. Bendis coge a personajes solitarios desarraigados y los introduce en esta nueva versión del grupo superheróico Marvel por excelencia. Resulta extraño ver en esta colección a personajes como Luke Cage, Spiderman, Lobezno, Puño de Hierro, Dr. Extraño, Spiderwoman... De hecho, al pincipio, sólo Iron man y el Capitan América son fácilmente reconocibles en la formación del grupo (pero durante estos 61 números que dura esta etapa hay variaciones en los componenetes del grupo).

Se podría decir que esta colección no parece demasiado vengadora y a ratos no demasiado superheroica pero también hay que comentar  la coleccion atraviesa por diferentes sagas Marvel como Civil War, Invasión Secreta, Reinado Oscuro y lo hace de manera que encaja perfectamente con la historia que se desarrolla en otros frentes y añade datos y perspectiva. Es un comic mucho más compicado que su predecesor, con tramas que se desarrollan durante muchos números, detalles que cobran revelancia decenas de números después. Leerse la serie de corrido es muy recomendable, la lectura gana mucho enteros, te engancha y quieres saber que pasará a continuación. Resultará extraña al lector "vengador" habitual pero es sin duda una serie consistente que no decae por verse mezclada en sagas Marvel y que aporta ciertamente un toque diferente a los superhéroes.

Reseña del libro "Supergods" de Grant Morrison

Lo primero que tengo que comentar es que este libro, Supergods, escrito por Grant Morrison, no está traducido al castellano y no sé si algún día lo estará. Mi conocimiento de inglés no es tan alto como el nivel que se emplea en el libro (escrito con muchos localimos por el escocés) pero he entendido lo suficiente como para haber podido disfrutarlo. Otro inconveniente que podemos tener si nos decidimos a leerlo son las referencias culturales que Morrison introduce, que para alguien no nacido en Gran Bretaña pueden ser totalmente desconocidas.

Centrándonos en el propio libro, hay que empezar comentando que en él se hace una reflexión sobre la figura del superhéroe, no sólo en los comics sino también como proyección de la época vital de cada época. En esta disección, Morrison mezcla sus propias vivencias, sus propias historias creadas para este medio y como le afectaron a él. Es un libro raro, el estudio de los superhéroes y la biografía del propio Morrison están mezclados, no hay una separación clara pero eso no dificulta su lectura pues se sigue una linea temporal muy clara. De esta manera el libro se divide en 4 partes, en cada una de ellas se describe cada una de las "épocas" que ha habido en la historía de los superhéroes. Empieza en 1939 con la creación de Superman y acaba en el 2010. El análisis que hace Morrison resulta esclaredecedor y entretenido como poco. Por ejemplo, el estudio de la portada de Superman al principio del libro, sólo por si misma, es una maravilla. Aprendemos (y lo mejor, vemos por qué) que Superman fue creado como un defensor de los pobres (lo de boy-scout vino después) y Batman, creado un año después, fue concebido como su opuesto por lo que se convierte en una especie de defensor de los ricos (y aún sigue siéndolo despues de lo visto en la última película de Christopher Nolan). Se continúa con otras creaciones de DC, la psicodelia, el ebullir de Marvel y su nueva visión, el declive oscuro tras Watchmen y el Batman de Frank Miller, el interés económico en Image. Algo que me pareció muy curioso de esta época es que cuando Image fue creada, Todd McFarlane y sus pupilos escogieron los nombres de sus títulos para que coincidieran alfabéticamente en las librerias de comics. De esta manera, Spawn se colocaba muy cerca de Spiderman, donde antes había trabajado McFarlane y muchos de sus lectores que buscarán su Spiderman también se encontrarían con su Spawn. Puro marketing aplicado al negocio de los comics.

Reseña de "Blacksad Artic Nation" de Juan Díaz Canales y Juanjo Guarnido

En el segundo comic de Blacksad títulado "Blacksad Artic Nation" repiten como autores Juan Díaz Canales (guión) y Juanjo Guarnido (dibujo). Ambos autores son españoles aunque ha sido una editorial francesa (Dargaud) quien se ha arriesgado con ellos y les ha publicado, siendo Norma la que luego se ha encargado de distribuirlo en España.

Lo primero que llama la atención (si no se ha leído el tomo anterior: Blacksad un lugar entre las sombras) es que los personajes son animales antropomórficos siendo el protagonista una pantera. Aparecen tambien cigueñas, mofetas, osos perros, todos ellos aportando características propias del animal al que representan a sus personalidades. La verdad es que es una solución curiosa pero que uno se acostumbra sobre todo teniendo en cuenta la maestría de Guarnido al dibujo (No en vano, trabaja para la Disney). Es capaz de humanizar las caras de los animales y de darles toca clase de expresiones de lo mas realistas.

La historia de este comic se encuadra en el género negro, ambientada en la américa de los años 30, siendo el prota un detective privado. En este caso tenemos una historia con tintes racistes, la desaparacicón de una niña de color unido a la aparición de una especie de ku kux klan en un pueblo del Oeste de los EEUU. Por desgracia la historia discurre por caminos más o menos tópicos y poco interés se consigue hasta la resolución del enigma, aparte de algunos cabos que quedan algo sueltos. Aunque es de recibo mencionar que en este guión se ha notado una mejoría con respecto al anterior título (tal vez en los siguientes libros ya publicados podamos seguir viendo una progresión en ese sentido).

Reseña de " X-Force X-Statix" de Peter Milligan y Mike Allred

Comic de superhéroes atípico del que hablamos en esta ocasión. Peter Milligan (Shade, Blanco humano) y Mike Allred (Madman ) se asociarón en el 2001 para relanzar el título Fuerza X (X-Force). Pero para ello dedidieron partir de cero (creando unos nuevos superhéroes surgidos de la nada) e ignorar la continuidad y todos los años de historia de sus personajes. E imprimieron su versión de unos superherpes más realistas (para el mundo occidental) acordes con el siglo XXI.

Apuesta arriesgada que funcionó extraordinariamente bien a nivel de crítica y aceptable a nivel de ventas. El grupo de superheroes de Milligan se diferencia de los otros grupos Marvel en que no son altruistas, ni buscan la paz ni la justicia en el mundo, no, ellos buscan el dinero y la fama, el salir en televisión y la buena vida (como casi cualquier otro haría con sus poderes o eso parece querer decirnos Milligan). Las buenas acciones son la excusa para conseguir esto, no son un fin por si mismas. Otra diferencia con los superhéroes mainstream es que los componentes de este grupo son mortales. Sus vidas están en peligro constante y esto se nota. Y para ellos la muerte es un viaje sin retorno.

Milligan hace una crítica y burla feroz pero, sobretod,o divertida y entrenida  a la sociedad occidental. Personajes profundos y complejos, con motivaciones mundanas o no pero facilmente reconocibles en nosotros mismos.

Crítica de "Prometheus" de Ridley Scott

Fuí a ver esta película por puro amor a la ciencia ficción. ¿Hay naves y planetas y posibles seres extraterrestres? ¡Vendido! Sin embargo, ya había ojeado alguna crítica sobre Prometheus, lo último de Ridley Scott, y me había puesto sobre aviso de sus posibles deficiencias. Una de las quejas de esta película es que siendo supuestamente una precuela de "Alien el octavo pasajero" apenas aparezcan aliens o no parezca de la saga. Bueno, eso no es ni bueno ni malo, salvo que sí pensaras que era una película de aliens claro, pero uno ya estaba avisado. 

De todas las maneras, la trama de la película sí es un calco de "Alien". Hay una nave de humanos que llega a un planeta nunca antes visitado (como en "Alien"), tienen un humanoide con ellos igual que en la otra, se meten a visitar unas ruinas abandonadas, se traen algo de vuelta y ya enseguida tienen unos cuantos problemillas y las muertes empiezan a suceder...¡pero si es igualico que en "Alien"! (la primera parte, el resto de la saga ya no sigue este mismo estilo).

Lo cierto es que aunque la trama sea similar a "Alien", esta película está muy lejos de aquella. Deficiencias (¿o agujeros argumentales a posta para darle toque pseudo-místico?) en el guión, personajes más bien planitos y sin desarrollo (¡busco el sentido a la vida! ¡Lo grito y lo pregunto!, aunque no parezca que lo de meditarlo sea lo mío. También podrían haber visionado el "Sentido de la vida" de los Monty Python), situaciones estúpidas, acciones más estupidas aún (¿por que a todo dios le da por quitarse las escafandras en todas estas películas?, ¿será que se tiran pedos en el traje?) y una de las muertes más estúpidas que haya visto últimamente en el cine (me refiero a la última, a la pobre habría que explicarle las maravillas de la cintura humana que te permite correr en todas direcciones y no solo p'alante como los de Alicante).