"DRAGON FALL GTI" de Álvaro López y David Ramírez

David Ramírez ha pasado, en muy poco tiempo, de ser un desconocido a convertirse en uno de los autores más apreciados por los aficionados. Su frescura y su humor, a veces irónico, le han hecho ganarse un lugar entre los preferidos de los lectores. Además ha sabido superar las limitaciones de formato que le suponía su tira periódica en la revista Kame (una página fórmula) y convertirse en un historietista con bastante proyección. Quizá sea ese el motivo por el que los de Camaleón Ediciones le hayan escogido para sustituir a Nacho Fernández en el Especial Verano de la serie Dragon Fall. Este especial verano está guionizado y dibujado por Ramírez, acompañado por Álvaro López en la tinta. El cambio ha dado como resultado un número de Dragon Fall mucho más tebeo que las últimas entregas de la serie. Esta vez la historieta se vertebra con cierta coherencia a lo largo de las 32 páginas de tebeo. La narrativa no es ningún hallazgo, pero funciona y, hacia la página 12, cuando parece que el autor se ha acostumbrado al producto, empiezan a sucederse los chistes a la Ramírez que tan buen resultado le han dado en B³. El grafismo también mejora algo respecto al trabajo de Nacho Fernández, pero no se acerca a los mejores momentos del autor.

"EL PEQUEÑO SPIROU" de Tome y Janry

Han pasado ya muchos años desde que el inimitable Franquin creara a Spirou, un joven y aventurero botones (Como el Sacarino) al que siempre ha acompañado su fiel amigo Fantasio. Y, como todo lo que inventa Franquin, la serie vino acompañada de éxito. Un éxito tal que dio pie al nacimiento de otras series “hijas” más o menos directas de la divertida pareja. Por un lado, uno de los personajes secundarios de aquella serie, el Marsupilami, se convirtió en la niña de los ojos de Franquin, que llegó a crear su propia editorial para seguir publicándolo: Marsuproductions. Por otro, Dupuis pensó que aquella mina no había dado de sí todo lo que podía, así que se sacaron de la manga al “pequeño” Spirou. Un Spirou que no es hermano del otro, sino él mismo, pero de pequeño. Los encargados de darle vida fueron, precisamente, los mismos que habían tomado las riendas de la serie madre después de Franquin, o sea Tome y Janry, que, si quizá no han sido capaces de mantener el nivel en Spirou y Fantasio, sí lo han conseguido hacer con el Pequeño.

"THE SPACE BETWEEN" de Miguel Ángel Martín

Miguel Ángel Martín ni es un gran dibujante, ni es conocido por lo desarrollado de sus guiones. Además, sus historietas son de lo más peculiar. Y sin embargo, ha sabido contactar con un sector del público lo bastante amplio como para ver varios de sus trabajos publicados en las más diversas editoriales, desde La Cúpula, hasta Camaleón o la fenecida Toutain. Su gusto por las temáticas “bizarre” y por lo freak le ha convertido en un autor, cuanto menos, diferente, apreciado por muchos y odiado por otros tantos. Sus admiradores están de bienaventuranza: La factoría de ideas ha recopilado por fin en un libro los cuatro números que componían la serie Space Between, completando el libro con 10 páginas inéditas.

"BLACK OPS" de Shon Bury y Dan Norton

Mientras Fire from Heaven sigue mareando a los lectores más incombustibles, llega una nueva bocanada de oxígeno en forma de un nuevo título de la factoría Wildstorm que no forma parte de la mencionada saga, lo que permitirá disfrutarla sin necesidad de haber memorizado situaciones de otras series.

Black Ops es una serie protagonizada por un grupo de espionaje internacional cuyos miembros son muy buenos en su trabajo, pero sin tener ningún superpoder especial. De hecho, es un grupo que sigue un esquema tan clásico que incluso puede resultar desconcertante para el fan de Image, habituado a ser bombardeado con series que precisan de una guía de personajes para no perder el norte. En este caso, Shon Bury (guionista) y Dan Norton (dibujante) explican una historia entretenida, bien narrada, influenciada en muchos aspectos por los mangas High-Tec y, lo más curioso en una serie de Wildstorm, que se entiende sin necesidad de haber memorizado la historia del Universo Image: un equipo de especialistas dirigido por el comandante Harkov (un militar de la antigua URSS) trabaja en la elaboración de unos cibercomponentes que suponen una nueva amenaza para… bueno, mejor será que lo descubráis vosotros mismos. Es el mejor modo de ver en acción a los Black Razors (nombre con el que se conocen en la serie a los Black Operators). Este equipo, sin necesidad de salvar a la galaxia o de viajar a otros mundos, evolucionará ante vuestros ojos hasta volverse familiares. Además, tal como mencionaba unas líneas más arriba, encontraréis más de una referencia al manga High-Tec, pues Shon Bury es un gran seguidor de Shirow.

"BONE" de Jeff Smith

Tebeo para todos los públicos, éxito del comic independiente, Bone es un rara

avis dentro del mercado norteamericano. Pasó de vender 2.000 ejemplares en su primer número a 60.000 en su sexto, antes de actualizarse en sus actuales 30.000 (además de su posterior publicación en revistas de la casa Disney, con una media de lectores muy muy superior). Este éxito posibilitó que su autor, Jeff Smith, se haya dedicado en exclusiva a su creación justo cuando estaba a punto de tirar la toalla y volver al mundo de la animación del que había salido.

Bone cuenta la historia de los tres hermanos Bone intentando encontrar un lugar fuera del pueblo del que les han expulsado por los turbios manejos de uno de ellos. El problema es que el mundo exterior está al borde de una guerra con dragones, princesas, señores de las langostas, criaturas ratunas, etc. Lo que así descrito parece una de fantasía heróica tolkienesca más no lo es debido a un abundante sentido del humor, un completo distanciamiento de las constantes del género, un dibujo muy disneyano y una trama que tarda más en desarrollarse que un manga de los pesados debido a mil y una anécdotas secundarias cuya función parece retrasar la conclusión de la trama general.

"SERGIO ARAGONES MASACRA MARVEL / DESTRUYE DC" por Sergio Aragonés

Excelente y portentoso tebeo, de honda caladura social en los conocedores de los comics nacidos en Marvel y/o DC. Todos estos individuos (entre los que me cuento) gozarán viendo chistes privados, referencias comicófilas y otras lindezas por el estilo en dos historias “perpetradas” por Sergio Aragonés en un ficticio tiempo récord, mientras sus amigos, los dibujantes oficiales de cada personaje Marvel o DC, están comiendo o tomando el aperitivo. Debido a la mecánica industrial y el devenir de los hados, esos dibujantes serán los que entinten tan esplendorosas páginas.

Los que no entiendan de superhéroes se encontrarán con un relato absurdo y desconcertante con el que sonreirán pese a no tener muy claro si el texto que leen es cita textual de los tebeos parodiados o si es una parodia en sí. La línea que los separa es demasiado fina.

Y para todo el mundo el resultado es el mismo: un tebeo, dos más bien, con humor e ingenio a raudales, debido al guión de un experto en el tema y al dibujo de un excelente narrador no tan experto en el tema. Dos tebeos contrapareados que podrían considerarse sin mucho problema un testamento de una forma de hacer tebeos que ha dominado la industria americana durante mucho tiempo, y que hace ya varios años que parece haber perdido el oremus.

"SOVEREIGN SEVEN" de Chris Claremont y Dwayne Turner

Después de casi veinte años de concebir mes a mes las andanzas y vivencias de unos mismos personajes, habiendo atravesado etapas en las que la querencia por éstos y la inspiración y el pulso narrativo alcanzaron cotas notables, y otras en las que el aburrimiento y el agotamiento hicieron presa y se malcumplió como se pudo, a base de piloto automático autofagocitador, después de veinte años de venir haciendo lo mismo, digo, las neuronas se atrofian, se anquilosan y se hacen incapaces de trabajar en nuevos parámetros, de pensar cosas diferentes, de tener nuevas ideas.

Así que, claro, cuando más bien de repente y a mala leche te arrebatan estos personajes y te dejan de patitas en la calle (aunque, eso sí, en una calle en la que abundan los vecinos dispuestos a darte cobijo), es de comprender que acabes aceptando la hospitalidad de cualquiera y volviendo a hacer lo mismo que has hecho durante los anteriores veinte años (entre renovarse y morir hay una tercera opción: vestirse de seda y quedarse mona).

Cuando esto ocurre, el resultado no puede ser otro que un tebeo válido para aquél que te ha podido soportar, o incluso disfrutar, los veinte años previos, y perfectamente prescindible para quien hace tiempo que decidió que tu fórmula estaba agotada.